Jak ukraińscy projektanci czerpią inspirację z kultury i tradycji, podbijając świat?

Projektanci coraz częściej sięgają po swoje dziedzictwo kulturowe, przekształcając tradycyjne rzemiosło, symbole i historyczne kody w nowoczesne rozwiązania kreatywne. Dowiedz się więcej o tym, jak tożsamość narodowa kształtuje unikalne style, inspiruje nowe pokolenia artystów i pomaga ukraińskiej kulturze zaznaczyć swoją obecność na światowej scenie

Zamów markowe produkty Visit Ukraine i wspieraj Ukrainę (dostawa na całym świecie)

KUP

Ukraińska moda od dawna przestała być tylko lokalnym zjawiskiem — dzisiaj jest globalnie uznawanym kodem kulturowym, który łączy wielowiekową tradycję z nowoczesną kreatywnością. W sercu tego procesu znajdują się ukraińscy projektanci, którzy czerpią inspirację z historii, rzemiosła i tożsamości narodowej, przekształcając je w modową misję dla nowego pokolenia. Materiał poniżej oparty jest wyłącznie na informacjach z artykułu, który poprosiłeś o przeczytanie.

Jak historia kształtuje współczesny styl?

Po uzyskaniu niepodległości w latach 90. ukraiński przemysł mody zaczął się szybko rozwijać. Liberalizacja środowiska twórczego dała projektantom wolność, której brakowało pod sowieckimi ograniczeniami. Wtedy uformował się styl, który obecnie uznawany jest za „ukraiński”: odważny, oparty na tożsamości i zakorzeniony w dziedzictwie kulturowym.

Ważną rolę odgrywa Ukraińska Moda Tygodniowa (UFW), która od 1997 roku stała się platformą dla dziesiątek projektantów i marek. Uformowała środowisko, w którym tradycje nie są eksponatami muzealnymi, ale materiałem do kreatywnych interpretacji.

Tradycyjne w ukraińskiej modzie: główne symbole i techniki

Ukraińscy projektanci nie tylko korzystają z folkloru — reinterpretują go i dostosowują do współczesności. Poniższe elementy najczęściej występują w ich pracy:

1. Haft — symbol, który stał się globalnym trendem

Ukraiński haft jest jednym z najważniejszych kodów identyfikacyjnych kraju. Projektanci czerpią z ornamentów z różnych regionów i technik, czyniąc haft częścią mody wysokiej.

Na przykład marka Vita Kin tworzy stroje inspirowane tradycyjnym ubraniem: sukienkami, tunikami i koszulami z bogatym haftem i perforacjami. Podbiły one nie tylko sesje zdjęciowe światowych magazynów, ale także garderoby celebrytów — od Dity Von Teese po Demi Moore. Współpraca Vita Kin z Gucci w 2022 roku jest przykładem tego, jak ukraińska ornamentyka wkracza do świata modowych kolaboracji.

2. Klasyczne kroje strojów ludowych

Wielu projektantów korzysta z tradycyjnych wzorów na koszule, sukienki i nakrycia głowy. To nie jest bezpośrednie kopiowanie, ale reinterpretacja starożytnych form, które nadają nowoczesnym ubraniom głębię i unikalność.

3. Motywy folklorystyczne jako element DNA marki

Dla wielu ukraińskich marek folklor jest podstawą ich tożsamości. Niektóre zachowują tradycje w jak najbardziej autentyczny sposób, podczas gdy inne przekształcają je w nowoczesny, a nawet prowokacyjny język mody.

Nie chcesz przegapić ważnych aktualizacji i przydatnych artykułów? Zapisz się do naszego cotygodniowego newslettera!

Projektanci, którzy przekształcają ukraińską kulturę w globalny trend

Ukraińska moda wykracza daleko poza kontekst narodowy dzięki projektantom, którzy umiejętnie łączą tradycję z nowoczesnością. Każdy z nich opowiada swoją własną historię, ale wszyscy mają jedną wspólną cechę: głębokie połączenie z dziedzictwem kulturowym. Dzięki ich pracy ukraiński styl stał się rozpoznawalny za granicą i zyskał wsparcie międzynarodowego przemysłu mody.

Poniżej znajduje się szczegółowy obraz tego, jak konkretne marki i artyści przekształcają ukraińską kulturę w globalny trend.

Vita Kin: od tradycyjnego kostiumu do globalnego fenomenu

Vita Kin jest jednym z najsłynniejszych przykładów tego, jak ukraińska estetyka etniczna może stać się częścią globalnej mody wysokiej.

Marka specjalizuje się w sukienkach i koszulach inspirowanych tradycyjnym ubraniem, ale prezentuje je w nowoczesny i luksusowy sposób.

To Vita Kin sprawiła, że etniczny haft stał się rozpoznawalny wśród celebrytów: Demi Moore, Dita Von Teese i inne ikony światowego stylu pojawiły się w strojach tej marki.

Współpraca projektantki z Gucci w 2022 roku była przełomowa: zinterpretowała starożytne karpackie ornamenty specjalnie dla kolekcji kapsułowej. To był moment, w którym ukraińskie tradycje zajęły swoje miejsce w ultra-premium modzie, cementując status ukraińskiego etno jako globalnego produktu kulturowego.

Zdjęcie: Max Zeidentopf/ Vita Kin dla Gucci, 2022

FROLOV: seksualność, wolność i kod kulturowy przez prowokację

Marka FROLOV, założona przez Ivana Frolova, jest przeciwieństwem etnicznych klasyków, ale jednocześnie niesie ukraińską tożsamość poprzez emocje, symbole i aktywizm.

Jej styl kształtują jedwab i siatka; konstrukcje gorsetowe; haft kryształowy; oraz odsłaniające sylwetki dla wyrażenia siebie i wolności.

Frolov stał się pierwszym ukraińskim projektantem, który współpracował z marką Swarovski, tworząc luksusowe stroje sceniczne. Jednym z najsłynniejszych jest różowa sukienka gorsetowa dla Beyoncé.

FROLOV ubierał także Jennifer Lopez, Dua Lipę i inne światowe gwiazdy. Jego sukces pokazuje, że ukraińska kultura może być nie tylko o folklorze, ale także o odwadze, emocjach i nowym estetycznym znaczeniu, które staje się częścią globalnego słownika mody.

Zdjęcie: Instagram @frolovheart / Piosenkarka @sabrinacarpenter w stroju od FROLOV

Bevza: nowoczesny minimalizm z głębokim narodowym znaczeniem

Marka Bevza, założona w 2006 roku przez Svitlanę Bevza, jest przykładem tego, jak tradycja może być cicha, wyrafinowana i nowoczesna.

Bevza czerpie inspirację z ukraińskiego rzemiosła:

wzory dzianin tworzone są przy użyciu tradycyjnych technik, a kolekcja biżuterii w kształcie kłosów pszenicy i nagietków bezpośrednio odnosi się do ukraińskich symboli.

Marka bierze udział w Tygodniu Mody w Nowym Jorku od siedmiu lat, co znacząco wzmacnia obecność ukraińskiej mody w globalnym kontekście.

Bettter Upcycling Systems: upcycling jako część ukraińskiego kodu kulturowego

Marka Bettter, stworzona przez Julię Pelipas, opiera się nie na bezpośrednim wykorzystaniu folkloru, ale na wartościach inherentnych tradycyjnej ukraińskiej kulturze. Są to dbałość o zasoby, rzemieślnicze podejście i szacunek dla materiałów.

Bettter szyje przedmioty wyłącznie z resztek produkcji, czyniąc markę przykładem świadomej mody. Filozofia oszczędnego i racjonalnego wykorzystania tkanin odzwierciedla ukraińskie tradycje rzemieślnicze, w których nic nie było marnowane.

Dzięki stylowi inspirowanemu męską odzieżą, marka zyskała popularność wśród globalnych celebrytów. Na przykład Kristen Stewart pojawiła się w garniturze Bettter na premierze filmu — kolejny krok w kierunku integracji ukraińskiego designu w globalne narracje modowe.

Zdjęcie: @bettter.us / @taraswennen Kristen Stewart w bodysuit od Better.us

KSENIASCHNAIDER: ukraińskie rzemiosło przez denim, patchwork i upcycling

Marka KSENIASCHNAIDER jest jednym z najsłynniejszych przykładów ukraińskiego zrównoważonego designu.

Kolekcja Demi-denims z 2016 roku stała się wirusowa na Instagramie i przekształciła markę w globalny fenomen. Heidi Klum, Lady Gaga, Celine Dion, Dua Lipa i Monica Bellucci były widziane w strojach KSENIASCHNAIDER.

Technika patchworku i praca z odpadami odzwierciedlają starożytne ukraińskie praktyki rzemieślnicze: przerabianie ubrań, ponowne wykorzystanie tkanin i łączenie skrawków w celu stworzenia nowych przedmiotów. W ten sposób etniczne techniki stają się trendami mody.

Zdjęcie: kseniaschnaider.com/ KSENIASCHNAIDER SS24 na Tygodniu Mody w Londynie

Anna October: kobiecość, etyka i tradycje rzemieślnicze

Anna October stworzyła swoją markę ponad dziesięć lat temu, koncentrując się na:

etycznych materiałach;

wykorzystaniu aktywów illiquid;

ręcznej pracy;

jasnych i kobiecych sylwetkach.

Jej projekty są zmysłowe i nowoczesne, ale z dbałością o szczegóły, która jest charakterystyczna dla ukraińskiego podejścia rzemieślniczego.

Kolekcje projektantki były prezentowane na międzynarodowych tygodniach mody i są dostępne w prestiżowych detalistach na całym świecie, co pokazuje, że ukraińska zmysłowość i rzemiosło mogą być łatwo integrowane w globalne trendy mody.

Zdjęcie: Getty Images/Hailey Bieber w sukience od Anny October

Merch Visit Ukraine: wsparcie, rozwój i wspólne wartości

Merch Visit Ukraine to nie tylko odzież czy akcesoria. To sposób na wsparcie platformy, która codziennie działa na rzecz Ukraińców na całym świecie: informując ich o zasadach przekraczania granic, pomagając w sytuacjach krytycznych i tworząc usługi dla podróży i powrotu do domu.

Kupując nasze produkty, przyczyniasz się do rozwoju projektu i rozszerzenia przydatnych usług — od infolinii po konsultacje, ubezpieczenia i materiały referencyjne. Każdy zakup to wkład w niezależne wsparcie informacyjne dla Ukraińców, a także w rozwój nowych usług dla podróży i życia za granicą.

Nasze bluzy, T-shirty, torby ekologiczne i akcesoria są symbolem troski, jedności i pewności, że w pobliżu jest zespół gotowy do pomocy. Wybierając merch Visit Ukraine, wspierasz platformę, która codziennie działa dla Ciebie, otrzymując jednocześnie wysokiej jakości, stylowy produkt stworzony z miłością do Ukrainy.

Jak wojna wzmocniła związek między modą a kulturą?

Pełnoskalowa inwazja Rosji w 2022 roku była poważnym testem dla ukraińskiego przemysłu mody. Ale jednocześnie pogłębiła poczucie korzeni kulturowych.

Niektórzy projektanci byli zmuszeni do przeniesienia produkcji lub tymczasowego wstrzymania działalności.

Inni przekierowali swoje zasoby, aby pomóc armii — szyjąc mundury, buty i kamizelki taktyczne.

Marki wykorzystały swoje platformy, aby opowiedzieć światu o wojnie i ukraińskiej tożsamości.

Pokazy mody w Londynie i Paryżu stały się platformami dla dyplomacji kulturowej: projektanci wychodzili z ukraińską flagą lub symbolami UNITED24, wzywając do wsparcia dla kraju.

Zdjęcie: Elle/Ksenia Schneider, Ivan Frolov i Julie Pascal wzywają do wsparcia Ukrainy na Tygodniu Mody w Londynie

W tym kontekście tradycja stała się nie tylko estetyką — ale symbolem odporności, wsparcia i narodowego głosu.

Ukraińska moda to połączenie narodowej pamięci, rzemiosła i nowoczesnej wizji. Projektanci czerpią inspirację z wielowiekowych tradycji, aby tworzyć modę wysoką, która jest rozpoznawalna na całym świecie. A nawet w najtrudniejszych czasach nadal wykorzystują kulturę jako zasób siły, kreatywności i odporności.

Przypominamy! Ukraina przechodzi moment przewartościowania siebie — kraj, który broni wolności, otwierając jednocześnie swoją kulturę, naturę i historię przed światem jako źródło inspiracji i siły. Od sztuki po zrównoważoną turystykę, każdy kierunek staje się częścią globalnej rozmowy o nowoczesnej tożsamości i rozwoju. Przeczytaj więcej o tym, jak Ukraina przekształca swoje zasoby w narzędzie do odrodzenia i międzynarodowego uznania.

Zdjęcie główne: Mason Pool/Beyoncé występuje w Dubaju w stroju ukraińskiego projektanta Frolova.

Chcesz wiedzieć więcej? Przeczytaj najnowsze wiadomości i przydatne materiały o Ukrainie i świecie w Sekcji wiadomości .

Zalecamy zakup, aby zapewnić sobie bezpieczną i komfortową podróż do Ukrainy: <\/span>

Ubezpieczenie Visit Ukraine – ubezpieczenie obejmujące ryzyko wojenne dla wjazdu i podróży po Ukrainie;

Ubezpieczenie samochodu Visit Ukraine – ubezpieczenie samochodu z rozszerzonym zakresem w Ukrainie;

Porady prawne Visit Ukraine – kompleksowe wsparcie prawne przy wjeździe do Ukrainy;

Bilety Visit Ukraine – bilety autobusowe i kolejowe do/z Ukrainy;

Wycieczki Visit Ukraine – największa internetowa baza wycieczek do Ukrainy dla każdego gustu;

Hotele Visit Ukraine – hotele na komfortowy pobyt w Ukrainie;

Merch Visit Ukraine – patriotyczna odzież i akcesoria z dostawą na całym świecie.

© 2018-2025, Visit Ukraine. Użycie, kopiowanie lub przedruk materiałów na tej stronie jest dozwolone tylko z linkiem (hiperlinkiem dla publikacji internetowych) do Visit Ukraine.

Wszelkie prawa zastrzeżone.